6 parques en Xalapa ideales para niños

6 parques en Xalapa ideales para niños

PARQUES IDEALES PARA NIÑOS

EN XALAPA

En una época en que los niños tienen cada vez menos contacto con la naturaleza, crece la necesidad de volver a realizar actividades al aire libre que estimulen su desarrollo. En Xalapa existen diversos lugares de los que puedes sacar provecho si tienes pequeños en la familia.

Algunos de los parques que estelarizan este post son ya una tradición para los xalapeños. Muchos de ellos se han renovado con los años, algunos han quedado un poco en el olvido, pero seguramente los niños saben como aprovecharlos, ya que permanecen para su diversión en estos días.

CHMX te comparte una lista de estos singulares espacios para tu próxima salida en familia.

PARQUE INFANTIL MURILLO VIDAL

El parque infantil Rafael Murillo Vidal es uno de los más tradicionales en Xalapa. Muchos recuerdan con emoción sus primeras visitas ya que siempre se caracterizó por tener juegos muy diferentes a los de otros parques de la ciudad. Actualmente conserva atracciones como el carrusel, aviones, carretas, la barca “vikinga” y el lago con lanchitas. Además constantemente se encuentran inflables y talleres para que los pequeños puedan recrearse.

Algo importante de mencionar es que en este parque existe desde hace algunas decadas un famoso conejo que ha sido el lugar favorito de los papás xalapeños para fotografiar a sus pequeños.

LOS TECAJETES

Algo que sin lugar a dudas caracteriza a los más pequeños de la familia es la curiosidad y el espíritu de aventura. Este famoso lugar xalapeño despierta la emoción de los niños con sus escenarios naturales casi fantasiosos. Actualmente cuenta con diversos juegos, actividades recreativas constantes y una tirolesa, además de espacios para hacer deporte o skateboarding.

Su plus es el contacto con la naturaleza y la fauna que ahí habita, en especial los enormes peces de colores y tortugas. Muchos niños aman visitar el parque por el simple hecho de poder alimentar a los animalitos que residen ahí.

 

PARQUE "EL ABUELO"

El parque “El Abuelo” se convierte constantemente en el favorito de todo niño que lo visita, gracias a la creatividad con la que han sido diseñadas sus atracciones y la seguridad brindada a los visitantes. Se encuentra sobre la avenida Villahermosa.

Éste parque es muy especial, ya que nació hace 21 años, en el corazón de “Don Artemio”, quien se dio cuenta que los niños ya jugaban menos en los parques y más en las “maquinitas”. Cada día del niño preparaba un juego nuevo que obsequiaba con cariño a los niños que visitan el parque. Aunque es un sitio gratuito, se reciben donaciones para mantener en buenas condiciones y apto funcionamiento el lugar.

PARQUE COVINA CITY

El Parque Covina City o cariñosamente llamado “Parque Hundido”, es un gran espacio que se ubica en la avenida Maestros Veracruzanos. El espacio luce ideal para aquellos padres que, mientras sus niños se divierten en la variedad de juegos, suelen ejercitarse, ya que también ofrece aparatos especiales para ejercicio.

Un dato curioso es que el nombre de este lugar se debe al hermanamiento que hace algunas décadas se llevó a cabo entre Xalapa y la ciudad Covina en California.

PARQUE LOS BERROS

El parque Miguel Hidalgo, popularmente conocido como “Los Berros” es otro espacio agradable para las familias. Los niños pueden divertirse no sólo en el área de juegos, también se realizan actividades recreativas, mini talleres, recorridos en el famoso “Piojito”, paseos en vehículos de juguete o en los muy queridos ponis.

Cada fin de semana es usual que se realicen eventos dedicados a la infancia o a la familia, sin dudas un lugar ideal para divertirse sanamente.

LOS LAGOS

Es verdad que todo xalapeño ha visitado Los Lagos, pero existe un área dedicada especialmente a los niños, una zona que ha sido remodelada recientemente. Visitar los lagos en fin de semana se ha convertido en tradición para muchas familias, muchas asisten a los eventos y actividades que se realizan al aire libre, a subirse a la tirolesa o simplemente a dar un paseo en bicicleta.

Estos populares sitios no son la única opción para los pequeños. Muchas colonias cuentan ya con un área especial de juegos y en varias zonas de la ciudad se han implementado nuevas, que además de juegos, tienen canchas, vitapista y aparatos de ejercicio.

Lo importante es difrutar con la familia y que los niños desarrollen su creatividad de forma divertida. ¿Cuál es tu zona favorita?

TATUAJE: Panorama en Xalapa y otras cuestiones

TATUAJE: Panorama en Xalapa y otras cuestiones

TATUAJE:

Panorama en Xalapa y otras cuestiones

Xalapa como muchas ciudades, vive una constante transformación y en los últimos años se ha abierto su forma de pensar en diferentes áreas.  El tema de los tatuajes cada vez gusta más a los xalapeños y ha crecido significativamente.

Abordamos el tema en esta segunda entrevista con Chucho Ramírez, un talentoso diseñador y tatuador que platicó también sus experiencias en el tiempo que se ha dedicado a tatuar, las dudas más usuales de los clientes y algunos consejos.

Además, te compartimos un panorama general de lo que se piensa sobre la perspectiva de Xalapa hacia los tatuajes.

 

Hablando de experiencias…

Cuéntanos ¿Cómo empezaste a tatuar y cómo te preparaste?

 

Estudié la licenciatura de Diseño Gráfico en Villahermosa, Tabasco, en una Universidad del Valle de México. No he dejado el diseño gráfico, lo sigo haciendo en el tatuaje, siento que, en mi experiencia, en mi historia, va de la mano, es como estar sentado en una computadora, o como estar ante cualquier rama del diseño gráfico, nada más que aquí la técnica es en la piel de las personas. La visión es la misma es darle el mejor producto al cliente, lo más personalizado, lo más original, no están pagando un tatuaje si no una experiencia, una historia. Eso es un tatuaje, una experiencia, una historia, algo que quieres y mi aporte al tatuaje es que le agrego el diseño gráfico, fotografía y todas las ramas en las que estudié.

El primer tatuaje siempre es difícil, es tu primera vez, entonces es muy difícil, pero si lo haces con las personas correctas es muy chido, y fue muy chido porque principalmente para tatuar siempre hay amigos que están dispuestos y como ya tenía antecedentes de dibujar constantemente, ellos prestan su piel y es muy fácil hacer tu primer tatuaje.

Platícanos ¿cómo eligen las personas sus tatuajes? ¿Ustedes proponen o ellos traen sus imágenes?

 

Es que hay dos tipos de clientes, creo. Los que creen que saben diseñar y los que realmente entienden que tú eres el que diseña. A mí no me gusta trabajar con diseños de otras personas, no por ser pesado pero si alguien me trae un cuadro de Van Gogh no voy a poder hacérselo, hablando de un artista grande. Yo tengo problemas con reproducir,  a mi entender no serían fieles copias, es mucho problema cuando alguien me trae un diseño de alguien más y me dice “oye, tatúamelo, porque esto es lo que quiero”, le digo una “no me va a salir” y otra, si haces algo de alguien más es como un robo, no está padre. Yo respeto ese aspecto,  pienso “no hagas lo que no quieras que te hagan”. Yo dibujo mucho y constantemente estoy subiendo mis ejercicios a internet, entonces no me ha causado gracia cuando alguien se va a tatuar mis cosas con alguien que les cobra $200 y les hacen todo mal, yo no aplico esa. Se vale tomar muchas referencias y  hacer tu propia propuesta, pero no estoy a favor de hacer algo totalmente igual.

Dudas de clientes…

¿Qué dirías a las personas que tienen miedo de tatuarse por salud?

 

Para todo hay un riesgo, desde que tomas un vaso de agua estás metiendo algo diferente a tu cuerpo o comer en la calle. Se trata de un mismo riesgo. Nosotros ponemos mucho énfasis en el proceso del tatuaje, porque ya tenemos el conocimiento de que te puede hacer daño, tanto al cliente como a nosotros, por eso usamos cubre bocas, material estéril, mucho desechable, usamos todas las normas de salud, a veces hasta exageramos pero es lo más que podemos hacer.

 

Muchos nos preguntamos ¿hay alguna parte del cuerpo en la que duela más hacerse un tatuaje?

 

Hay partes que hay que cuidar para que el tatuaje dure más tiempo y los colores permanezcan intensos, por ejemplo las muñecas, los dedos o en las plantas de los pies y manos no son buen lugar.

 

Hay quienes piensan que un tatuaje es muy caro y buscan alternativas “baratas” ¿qué opinas al respecto?

Cuando alguien viene conmigo y realmente quiere uno de mis diseños y les digo “es tanto”, si contestan “híjole, no sé”, yo les doy tips, les pregunto ¿A qué te dedicas? Y podemos hacer un intercambio o llegar a un acuerdo, porque eso es parte del tatuaje, también ser flexible. Si alguien me dice “quiero tu obra, porque me gusta y quiero que me la hagas tú”, eso te llena más y les das más espacio. Pero cuando me encuentro con alguien que le hicieron una cosa horrible y encima de eso todavía se defienden con que se les hacía muy caro. Los precios pueden ser accesibles y si realmente lo quieres, esfuérzate por él, trabaja más, tal vez en la primera quincena nada más te dio para $1000, trabaja otra quincena y te va a dar otros $1000 y ya tienes  un tatuaje decente, o sea invierte en lo que quieras. Esfuérzate porque es para siempre, nosotros también nos queremos esforzar. Todo tiene su valor.

 

Panorama xalapeño

¿Qué es lo que más se tatúan los xalapeños?

 

Aquí en Xalapa, flores y frases.

Si te topas mucho con personas que quieren hacer cosas por moda, pero yo les digo: no te estoy vendiendo un pan, te estoy diciendo que tu piel vale mucho la pena para que te hagas algo que se hace todo el mundo.

También borro más infinitos de los que hago. Personas que se quieren borrar los tatuajes pequeñitos de internet ¿Para qué hacer algo que voy a borrar? O que va a pasar de moda.

 

 

¿Qué perspectiva crees que tiene Xalapa con respecto a los tatuajes?

 

Cada vez es mejor. Aunque es un arma de dos filos, obviamente las mentes están más abiertas, pero también he visto cosas muy corrientes, por el hecho de que está al alcance y “todo mundo puede tatuar”.  Algunas personas se tatúan sólo por tatuarse, incluso hay tatuadores que te hacen cualquier cosa sólo por sacar dinero, ya no van más allá.

Otra situación es que a nosotros nos llegan muchos profesionistas que nos dicen “yo trabajo en tal cosa y no quiero mostrar tanto el tatuaje”, a ellos yo les digo, si tienes miedo de hacerlo porque te vaya a ver tu jefe, mejor no lo hagas, ¿cómo vas a vivir con un miedo? Otra cosa que también les digo es: ¡Qué te valga! La única manera de cambiar a la sociedad es que te lo hagas y marques la diferencia en el ámbito en el que estás. ¿Qué chiste tiene querer ser rebelde poniéndote un tatuaje o ir en contra de la corriente cuando lo tienes que esconder? Mejor si quieres ayudarte a ti y al gremio del tatuaje ¡Tatúate! Entre más seamos, más normal se va a volver, va a haber más aceptación. Y realmente no pasa nada cuando estás tatuado.

 

 

“¿Qué chiste tiene querer ser rebelde poniéndote un tatuaje o ir en contra de la corriente cuando lo tienes que esconder? Mejor si quieres ayudarte a ti y al gremio del tatuaje ¡Tatúate!”

¿Qué se dice de Xalapa en cuanto a tatuadores?

 

Lo padre del tatuaje es que te puedes volver muy individual. No me gusta llenarme de lo que está en el ámbito, a veces son cosas innecesarias de ego. Por ejemplo todo lo que se habla del país está centralizado en CDMX, de repente salen post en algunos blog que dicen “los 10 tatuadores de México que valen la pena” y todos están en el DF o todos son parte del mismo círculo, los que leen se quedan con la idea de que son los únicos, pero si te pones a buscar en instagram, por ejemplo, que es uno de los lugares donde consumes buena información al respecto, hay muchas joyas en diferentes lados del país. Aquí Edith es muy buena en lo que hace, Edwin, también es muy bueno y conocido. En todos lados hay personas muy muy buenas y con propuestas muy padres, todo lo dice el trabajo.

 

 

 

A continuación algunos puntos como resumen de las dos ediciones sobre tatuaje:

 

  • ¡Piensa bien si te vas a tatuar! Analiza tu situación y actúa con responsabilidad. Un tatuaje es para siempre. Elige con cuidado tu mensaje, diseño, estilo, estudio y tatuador adecuados.

  • Valora el trabajo de los artistas. Aquellos que se dedican al tatuaje de forma profesional tienen una formación, su trabajo tiene un proceso el cual se cobrará por un precio justo.

  • Después del proceso, cuida tu tatuaje. No lo expongas al sol, no te quites costras si salen porque puedes llevar en ellas el color. Aplica las cremas correspondientes. Sigue las medidas que te aconseje tu tatuador.

* Si te perdiste la edición anterior checa: Una charla con tatuadores en Xalapa.

 

TATUAJE: Una charla con tatuadores en Xalapa

TATUAJE: Una charla con tatuadores en Xalapa

TATUAJE:

Una charla con tatuadores en Xalapa

La palabra tatuaje salta al oído de muchas personas y se relaciona rápidamente con que es un tema tabú o simplemente se hace por rebeldía. Dependiendo del contexto cultural, otros lo ven como una forma de expresión, un sello distintivo o también como una pieza de arte.

En Xalapa hay diversos puntos de vista al respecto. Si tú eres de los que tiene preguntas o no tienes una postura definida sobre los tatuajes, Cosmink abrió sus puertas a Centros Históricos México para resolver dudas, mostrar la perspectiva que tienen de Xalapa en esta área y conocer su trabajo.

Cosmink es un estudio de tatuajes conformado por diseñadores, artistas plásticos, dibujantes excepcionales, donde su talento los ha llevado a despuntar en esta especialidad.

Aquí la primera de dos entregas sobre tatuajes en Xalapa.

 

Conociendo a los tatuadores

Los tatuadores de COSMINK:

Edith López – Edetsu
Chucho Ramírez – Chucho
Juan Raúl Ortíz – Edwin
Carlos Rafael González – Carlos
Jhonny Solano – Massk
Yussef conde – Yuss

 

¿Cuál fue tu preparación para tatuar y cómo fueron tus inicios?

 

Edetsu. (Estudió Lic. en Artes Plásticas opción Gráfica, es también ilustradora)
Empecé hace 6 años, pero la verdad empecé muy dispersa y como hobbie, no sabía mucho del tatuaje, tomé cursos de micropigmentación y según para tatuar en el DF y pues solita empecé a tatuar personas, ya luego me empecé a juntar con gente que si sabía, empecé a ir a estudios para que me dejaran hacer mis pininos y veía lo que hacían

Carlos. Empecé hace 4 años, pero bien hace 3. Desde chiquito empecé a dibujar, me rayaba los brazos. Por mi casa había un estudio, que es de donde yo vengo, ahí se me dio la escuela. Ya cuando tuve la maquina empecé a tatuarme a mí mismo, luego a mi mamá, a amigos y aquí sigo.

Massk. En el 2004 yo hacía grafiti, pero empecé a tatuar hace 3 años. El tatuaje es otra base del dibujo y a mi me gusta dibujar. Yo empecé porque conocí a unos camaradas de McAllen, Texas, todos tatuados. Ellos traían una maquina, les dicen maquinas hechizas, están hechas con una cuchara y cuerda de guitarras. Me decían “Massk, ráyame” y les contestaba que no sabía tatuar y me decían “pero sabes dibujar” y así empecé. A Cosmink llegué porque estábamos con otro estudio, pero decidieron fusionarse y aquí estamos.

 

 

¿Cómo fue tu primer tatuaje?

 

Edetsu. Fue en un curso, precisamente para probar, tatué a un chavo de Tepito que quería el típico payasito cholo, chillón. Si me dio muchos nervios pero me gustó la experiencia y me dije “creo que si puedo hacer algo así”. Y ya ahí me quedé. Fue muy divertido

Carlos. Mi primer tatuaje lo tiene mi mamá, le hice las iniciales de mis hermanos.

 

 

¿Cuál ha sido el tatuaje más difícil que has hecho?

 

Edetsu. Creo que al principio había cosas que yo quería hacer, veía lo que hacían otros artistas en internet y yo no tenía ni la menor idea de cómo resolverlas, entonces de forma empírica fui suponiendo “si quiero hacer esta pintura en tatuaje ¿cómo la hago? Me imagino que tengo que imprimirla y por segmentos hacerla así. Los clientes y amigos me dejaron experimentar.

Yo creo que al principio si me encontraba con retos muy pesados y eso era lo que se me hacía difícil.

Massk: Las cosas muy pequeñas, letras de un solo trazo.

 

 

¿Qué estilo crees que te define?

 

Carlos. Lo que más hago son sombras, es mi fuerte, ahorita estoy tratando de meter un poco de color. Hasta el momento lo hago  en sólido, el tradicional.

Massk: A mi me gusta mucho el black and grey, me gusto mucho también el neo tradicional, las sombras.

 

 

¿Qué es lo que no te gusta tatuar?

 

Edetsu. No me gusta cuando los clientes se dejan llevar por tendencias, me limitan creativamente. Trato de convencer a la gente de que tengo cierto estilo, le dices “voy a hacerte esto, porque lo quieres”, por ejemplo  últimamente la gente pide muchas cosas con efecto de acuarela o cosas con manchitas de colores y confunden que a mí me gusta hacerlo, entonces yo les explico que hay muchos estilos gráficos, muchas formas de resolver su tatuaje y queda bonito. Yo conozco a otros artistas del medio que se dedican específicamente a ese estilo y les queda muy bien, prefiero ofrecerles lo que mejor se hacer, nada más que algunos casos digo “bueno, si tienes esa idea te la hago”.

Igual cuando me piden cosas abstractas o tribales, la verdad ya no los hago. Hay cosas que son muy padres como el blackwork, pero siempre termina apasionándome más el color, prefiero quedarme ahí. Si empiezas a rebotar de un estilo a otro no creces en lo que te gusta.

Carlos. Todo es bueno, porque con todo aprendes, hasta lo más pequeño, que para mi cuesta más porque un error se notaría más.

 

Expresión, arte o accesorio. Una historia propia o acerca de alguien más; un recordatorio, un deseo, una promesa.
¿Qué es un tatuaje?

Para ti ¿qué es un tatuaje?

 

Edetsu. El tatuaje para mí es como un pretexto para cultivarte y producirte, es una cuestión de gustos, hay gente a la que le gusta pintarse el cabello, operarse, vestirse de tal manera y hay a quienes les gusta tatuarse. Yo lo veo como arte, sobre todo cuando les meten discurso y tratan de ponerle un poco de sí mismos. Para mí a final de cuentas son adornos para cultivar tu identidad.

Carlos. Un gusto, un placer, es lo que yo siento en los que tengo.

Massk. Es representarte a ti mismo.

 

En la siguiente parte podrás conocer sobre algunos consejos antes de hacerte un tatuaje y perspectivas en la ciudad de Xalapa.

 

Son de Madera, de su música y esencia.

Son de Madera, de su música y esencia.

SON DE MADERA

De su música y esencia

En 1992 nace en Xalapa Son de Madera, agrupación artística fundada por Ramón Gutiérrez,  dedicada de todo el corazón a la práctica y difusión del Son Jarocho.

Es integrada por artistas que unieron su talento e ideologías para crear un proyecto que ha funcionado muy a la par del Movimiento Jaranero (corriente en la que grupos e individuos trabajan desde hace un par de décadas para la preservación y el rescate de la tradición del Son Jarocho).

La propuesta de esta agrupación conjuga la música, el canto, la poesía jarocha y el zapateado; además, desarrollan una muestra increíble de tradición viva y creatividad, proyectando en cada una de sus presentaciones una experiencia artística de alto nivel.

 

…desarrollan una muestra increíble de tradición viva y creatividad, proyectando en cada una de sus presentaciones una experiencia artística de alto nivel.

En sus proyectos resaltan la esencia del Son Jarocho fusionada con sonidos vanguardistas a través de innovadores arreglos musicales y una perspectiva de estilo única. Sus ejecuciones los han llevado a recibir reconocimientos, destacando el galardón Las Lunas del Auditorio Nacional 2015, en la categoría de Música Tradicional.

No sólo han expuesto su música en México, también han mostrado el Son Jarocho en foros y festivales internacionales de gran relevancia, como es el caso del Rainforest World Music Festival, en Malasia, incluyen el Festival la Mar de Músicas en la ciudad de Cartagena, España, Festival des Andalousies Atlantiques en Essaouira en Marruecos.

Son de Madera ha buscado enriquecer sus producciones colaborando con grandes artistas de trayectorias destacadas como Zack de la Rocha, la pianista Claudia Calderón y el grupo Quetzal.

Es importante mencionar que Son de Madera se dedica de contínua y profesionalmente a difundir y enseñar el fandango, a través de talleres de zapateado, así como laudería; también mediante conferencias y clínicas musicales. Además colaboran en el proyecto xalapeño Jarocho Power, un movimiento único que une diferentes proyectos con el propósito de exaltar la riqueza de la música local.

Escuchar a Son de Madera permite conectarse nuevamente con raíces antiguas y  experimentar la música veracruzana como una mezcla virtuosa en constante transformación.

INTEGRANTES:

Ramón Gutiérrez Hernández:
Guitarra de Son, mandolina, violín, canto, guitarra de alambre.

José Tereso Vega Hernández:
Jarana tercera, zapateado, pandero, canto y armónica.

Natalia Arroyo:
Violín y canto

Rubí del Carmen Oseguera:
Zapateado

 

LAS FAVORITAS:

El Balajú
Coco
La guanabana
El amanecer
Las olas del mar

SUS REDES:

“LA MAREA”
El tema del recuerdo: “EL AMANECER” (Xalapa, 1994)

Niebla Fest: Cerveza y experiencia

Niebla Fest: Cerveza y experiencia

Niebla Fest Xalapa

Cerveza y experiencia

Después de una larga espera, el fin de semana del 18 y 19 de marzo, se llevó a cabo el primer festival de cerveza artesanal Niebla Fest 2017, en el parque Doña Falla.

El Niebla Fest fue un ejemplo de ese famoso eslogan que se ha puesto de moda “Consume Local” y puede tener una gran repercusión en cualquier producto de origen xalapeño. Sí Xalapa apoya y compra lo que empresarios o emprendedores ofrecen a la comunidad, será un ejemplo de crecimiento económico. Si somos los primeros en creer en las ideas de otro xalapeño, lo impulsamos y damos a conocer, fortalecemos lo que somos como sociedad y traemos beneficio mutuo.

Muchos tenemos un amigo que tiene algún proyecto, que ha expuesto sus servicios o productos en algún mercadito independiente para darse a conocer, si seguimos con propuestas e ideas como el Niebla u otro mercado independiente, se inspirará a otros a crear y desarrollar sus propia ideas.

 

si seguimos con propuestas e ideas como el Niebla u otro mercado independiente, se inspirará a otros a crear y desarrollar sus propia ideas.

Diferentes expositores deleitaron a los asistentes con la variedad de propuestas de sabor, olor y diseño. Era una fiesta dedicada a la cerveza, donde resaltó el hecho de un ambiente en comunidad. Torito, dulces tradicionales y comida típica, música, mascotas, familia y cerveza fue la mezcla perfecta para que este evento tuviera el éxito que tuvo.

Scarlett, Híbrido, Los Foráneos, Mascatuercas, Dos10, Darío José Pérez, Golpe de Blues y muchos otros más fueron los encargados de encender los amplificadores y ambientar con el lugar con música, lo cual, creó un espacio un tanto diferente a lo que los xalapeños estamos acostumbrados, escuchar música, cerveza en mano, todo esto al aire libre con un ambiente familiar fue una propuesta ejemplar.

 

Los “foodtrucks”, combis y puestos de comida no se quedaron atrás, pues entre hamburguesas, tacos y jochos, la gente mantenía el buen momento de convivencia, no importaba el lugar donde se acomodaran. A pesar de que en momentos el viento era muy frío, el sol se dejó ver en la tarde del domingo y el no disfrutar hubiera sido un error.

El agua y los refrescos eran para los niños, la mayoría de los adultos tenían en la mano una cerveza, y aunque, en Xalapa no hay un conocimiento pleno de la elaboración e historia de esta bebida, todos tenían una sensación de catadores profesionales, resaltando “los sabores frutales, los colores, la amargura o la sequedad…” y aunque pocos conocen completamente sobre este proceso, es un hecho que los xalapeños son consumidores.

 

todos tenían una sensación de catadores profesionales, resaltando “los sabores frutales, los colores, la amargura o la sequedad…” y aunque pocos conocen completamente sobre este proceso, es un hecho que los xalapeños son consumidores.

Entre las cervezas artesanales participantes estuvieron la Brújula, Osadía, Sur, La Bru, Saga, Magnífica, v13 y por supuesto Niebla, todas resaltando con procesos debidamente cuidados el carácter de la emblemática bebida.

Esperamos que eventos como éste se realicen periódicamente en la capital de Veracruz, para que muchas personas ya sea exponiendo o consumiendo tengan este tipo de plataformas para conocer lo que se hace local.

Gabriel García Márquez, 90 años.

Gabriel García Márquez, 90 años.

Noventa años atrás, nació el escritor de mayor influencia en Latinoamérica, Gabriel García Márquez. Mayormente recordado por su obra ganadora del Premio Nobel de Literatura en 1982, Cien años de soledad.

“Gabo” transformó la narrativa y atrapó con sus historias, redefiniendo el género hispano.

Gabriel nació un  6 de marzo de 1927, en Aracataca, Colombia. Fue criado por sus abuelos ya que sus padres se mudaron a Barranquilla desde que él era pequeño.

Debido a las experiencias con sus abuelos, el coronel Nicolás Márquez y su abuela Tranquilina Iguarán, surgió el deseo de plasmar sus historias, pensamientos, ideas y fantasías a través de las letras.

A los 11 años tuvo que mudarse con sus padres al puerto de Sucre por el fallecimiento de su abuelo.

En 1947 empezó a estudiar Derecho, carrera que abandonó con la firme intención de dedicarse a al periodismo. Fue así que el 13 de septiembre de ese año publicó su primer cuento en el diario “El espectador”.

Su primera obra, “La Hojarasca” fue publicada en 1955. Posterior a esto, viajó a Europa donde vivió cuatro años en Ginebra, Roma y París. Esta temporada sirvió de inspiración para “El coronel no tiene quien le escriba” y “La mala hora”.

Colaboró con Carlos Fuentes, mexicano de igual influencia en Latinoamérica, en el guión “El gallo de oro” (1963).

En 1966, García Márquez trabajó arduamente en la novela que marcaría su carrera. Según algunos comentarios, la idea surgió mientras viajaba de la Ciudad de México al puerto de Acapulco, y tras 18 meses y más de ocho horas diarias frente a una máquina de escribir nació “Cien años de soledad”. La aclamada novela con excelente narrativa e historia que cautiva, cuenta la historia de la familia Buendía alrededor de Macondo. Ésta se convirtió en una de las obras más populares de habla hispana.

Otros de sus escritos más populares son “El amor en los tiempos de cólera”, “El general en su laberinto”, y “Doce cuentos peregrinos”. “Memoria de mis putas tristes” y “Yo no vengo a decir un discurso”.

El señor Gabriel García Márquez murió el 17 de abril de 2014 en México, país que eligió como hogar en sus últimos años.

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